2019-2020中国音乐人研究报告.docx

2019-2020中国音乐人 研究 报告 二 0 一九年十月 目 录 一、概况 . 4 （一）报告缘起 . 4 （二）报告综述 . 5 （三）重要发现和结论 . 6 二、音乐人全景图 . 8 （一）音乐人画像 . 8 1. 音乐人群体生机勃勃 8 2. 音乐人超八成是男性 8 3. 居住地选择广泛而分散 9 （二 ） 音乐人职业特征 . 10 1. 表演、创作型音乐人占半壁江山 . 10 2. 全职音乐人占比仅有一成 . 11 3. 音乐风格以流行为主，民谣、嘻哈、电音逐步崛起 . 11 4. 流媒体孵化大量新音乐人诞生 . 12 三 、 音乐人生存和收益情况 . 13 （一）整体收益情况 . 13 1. 近半数音乐人月收入不足两千元 . 13 2. 音乐人创收渠道丰富，直播收益令人瞩目 . 14 3. 对比五年前，近六成音乐人收入呈现增长 . 15 4. 音乐人收入满意度有待提高 . 16 （二）线上收益情况 . 17 1. 五成以上的音乐人通过平台实现创收 . 17 2. 腾讯系平台成就多数音乐人获取音乐收益 . 17 3. 网易云音乐分成工 具 “云豆”普及率仍需提高 . 18 4. 六成音乐人从直播获益，直播音乐人增速迅猛 . 18 （三）线下收益 情况 . 19 1. 音乐人演出收益不乐观 19 2. 现场演出后续收益有待拓展 . 21 四 、 音乐人与互联网音乐平台 . 22 （一）音乐人与流媒体音乐平台 . 22 1. 音乐平台已被音乐人广泛接纳 . 22 2. 平台激发音乐人的创新创作力 . 23 3. 平台提高知名度的方式以口碑积累为主、全媒体推广为辅 . 24 4. 音乐人普遍认可平台的使用便利性，期待提升分成能力 . 24 5. 音乐人选择平台时最看重推广能力 . 25 6. 平台自身推荐算法是作品 得到推广的主要方式 . 25 7. 平台扶持计划初有所成，奖励持续性与选拔标准期待改进 . 26 8. 主流平台头部音乐人画像 . 27 9. 腾讯系优于服务、网易云优于精准 . 29 10. 抖音增长力强劲，虾米、快手也颇受关注 . 29 11. 主流平台的实际推广效果与音乐人的主观认知存在差异 . 30 （二）音乐人与网络直播 . 32 1. 音乐直播态度褒贬参半 32 2. 创作时间受挤压和专业性缺乏令音乐人对直播平台望而却步 . 33 3. 快手、全 民 K 歌直播收益高，入驻量具显著优势 . 33 4. 超八成直播音乐人未与公会签订协议 . 34 五、音乐人与现场演出 . 35 （一）音乐人演出整体情况 . 35 1. 市场有待培育，仅有三成音乐人具备演出经历 . 35 2. 北上广音乐人演出机会居显著优势 . 36 3. 多样演出风格培育多元音乐市场 . 38 4. 音乐人依托实力赢取平台演出计划 . 38 （二）音乐人现场演出宣传与票务售卖 . 41 1. 全媒体宣传推广演出票房，后续传播力度不足 . 41 2. 演出门票售卖渠道多样、观众来源分散 . 42 六、音乐人版权授权选择倾向分析 . 42 （一）音乐人与版权代理组织 . 43 1. 音乐人的版权代理合作率仅占三成 . 43 2. 近半数音乐人不清楚自己授权的业务内容 . 43 （二）音乐人与集体管理组织 . 44 1. 近九成音乐人不是会员，音著协职能亟需普及 . 44 2. 音著协服务满意度高达八成，近二成会员收益过万 . 45 （三）音乐人与流媒体平台的授权 . 46 1. 六成音乐人不理解平台授权协议 . 46 2. 多数音乐人认可腾讯合作协议 . 47 3. 独家协议签订覆盖面低下 . 49 4. 索取授权的强势态度引发音乐人不满 . 50 （四）音乐人对待侵权的态度与行为 . 51 1. 音乐侵权高发，近四成音乐人遭受侵权 . 51 2. 音乐人版权认知低下，对侵权心存期待 . 52 3. 音乐人缺乏版权知识教育普及 . 53 4. 半数音乐人无力独自维权 . 53 5. 互联网平台维权助力成为首选 . 54 七、总结与建议 . 54 （一）音乐人面临的困境和挑战 . 55 1. 音乐人缺乏打造精品的物质保证 . 55 2. 音乐人缺乏为之效力的行业组织 . 56 3. 音乐人缺乏音乐表达的演出机会 . 59 （二）优化产业发展的意见和建议 . 60 1. 加强音乐版权教育，改善产业生态环境 . 60 2. 加强音乐受众教 育，建立良好创作循环 . 61 3. 培养音乐产业服务型人才，打造优质产业生态 . 62 附件：工作人员名单 . 63 一、概况 （一）报告缘起 随着党的十七届六中全会 “ 推动文化产业成为国民经济支柱产业 ” ，党十八大 “ 推动文化 产业快速发展 ”，十九大以“文化自信推进文化强国建设”等战略的提出，文化产业作为综 合国力竞争的重要依据、衡量国民综合素质以及生活水平的重要指标，其发展已经上升为国 家战略。近年来，文化产业在国民经济中占比逐年提高，文化产业进入到快速发展的新时期。 2018 年，我国文化产业实现增加值 38737 亿元，文化产业的 GDP 占比也由2004 年的 2.15%、 2012 年的 3.36%提高到如今的 4.30%1。 音乐文化是人类艺术史上的瑰宝 ,是人类智慧的结晶，是一门启迪智慧、陶冶情操的艺 术。由于现代工业技术的发展以及大众对于音乐艺术的诉求不断加深，音乐文化与大众消费 市场逐渐结合，借助高速发展的传媒技术手段，生产出带有商业属性的音乐产品，形成了音 乐文化产业。音乐文化产业作为文化产业的重要组成部分，因其产业链长、关联产业多、渗 透力强，创造出巨大的经济效益和社会价值，俨然成为具有发展潜力的新兴朝阳产业。 2018 年中国音乐产业报告表示，中国音乐产业包括核心层、拓展层、关联层在内的产业产值，已 经达到 3470.94 亿元，占文化总产值的 9 2，其中以音乐演出、数字音乐为核心的音乐消费 活力进一步彰显，实现了高于同期 GDP 增速的快速增长，体现出音乐产业实现稳定、协调、 可持续发展的动力来源。 音乐是听觉的艺术，是视听内容中不可或缺的部分，也因此成为文化产业中最重要的 组成部分。天鹅湖、睡美人、胡桃夹子等，凭借动人的音乐艺术，使舞剧成为久远 传播的文化载体和传世精品；宫崎骏独具魅力的动画成就离不开高雅脱俗、纯真大气的动画 配乐，久石让以独特的隽永之气，画龙点睛地使影片带有人性魅力；电影泰坦尼克号原 声带在美国公告牌唱片销量排行榜上取得 16 周连庄纪录，全美销售了 1018 万张，世界销量 超过 3000 万张；中国影视音乐尽管成本低下，但音乐助力作品广为传播的案例屡见不鲜， 2014 年老男孩之猛龙过江的宣传曲小苹果， 2017 年的前任 3：再见前任中的体 面，西虹市首富的插曲卡路里，三生三世十里桃花的主题曲凉凉，首首播放 过亿的洗脑神曲，都成为影片的营销利器。 2019 年，更是凸显了音乐对文化产业举足轻重的影响作用， 8 项奥斯卡最佳影片的提 名中， 3 部是以音乐为题材的作品，最终桂冠殊荣也落在音乐作品之上。音乐产业创作与生 产的音乐产品，以其强烈的艺术感染 力，在人们的心灵深处产生强烈的共鸣，满足人们享受 精神生活的需求；音乐产业中的优秀作品，成为音乐受众的教育内容，潜移默化地影响并改 造受众的审美结构与审美能力，激活受众的审美自觉，体现了人文教育、传承文明和传播文 化的社会价值。 音乐人是音乐创作的主体，是产业发展的动力源泉。音乐人的生存状况，以及音乐人 进行创作的物质保证、精神支持等外部环境，音乐作品健康的传播环境，都对中国音乐生产 的质量有着不容忽视的影响。长期以来，音乐人的生存状况和创作情况都不容乐观，音乐的 价值被弱化甚至被淡忘。在依靠磁带和 CD 传播的实体唱片时代，盗版的泛滥严重侵犯了音 乐人的版权，大批优秀的音乐创作者难以维持生计。互联网时代更是彻底颠覆了音乐作为创 作商品的价值逻辑，浓缩在单位时间的音乐创作没有得到价值肯定，音乐的价值被忽视，音 乐人生存状况更为艰难。作为音乐产业的造血者，核心内容的缔造者，音乐人的生存状况亟 需被关注并得到改善。 在欧美国家，音乐人的商业价值呈现很大程度上依托于集体管理组织，依托于产业生 态各环节的合作运营。集体管理组织代表着广大音乐创作者，帮助他们管理智慧创作的权益， 帮助他们呼吁并处理与相邻产业不和谐的关系，为广大音乐人争取利益。因为时间长、公信 力高、影响力广，受到音乐人的广泛信任并授权，音乐集体管理组织成为音乐人主张权益的 重要机构。相比之下，中国音乐集体管理组织成立时间短、音乐人版权意识弱、对集体管理 组织认知低下，导致中国音著协授权会员规模小、收益不高、运营成本高、与关联产业谈判 话语权受到极大影响，在音乐人的服务工作中，常常力不从心。提高音乐人版权意识、为广 大音乐人 提供相应的版权教育，也成为关于音乐产业繁荣兴衰、重要且紧迫的工作。 本报告在 2018 年度音乐人生存现况与版权认知状况调查研究报告的基础，依托于 腾讯音乐、网易云音乐、虾米音乐和音乐财经，收集大量一线音乐人调查反馈，深入研究当 下音乐人的生存与发展状况，音乐人在互联网时代对音乐平台及网络直播的态度与选择偏好， 音乐人与所获取的演出机会及营销意识，音乐人的版权认知程度与面对侵权的具体行为，音 乐人的授权选择及授权行为的影响因素。期待借助对音乐人生存现状与发展情况的了解，探 讨基于改善音乐人创作环境的政策措施，以期能帮助加快中国音乐产业前进的脚步。 （二）报告综述 近年来，中国音乐产业飞速发展，盗版比例迅速下降，付费意识逐步提高，产业环境 不断改善。国际唱片业协会 （ IFPI） 全球音乐报告于 2017、2018 连续两年对中国的音 乐产业对中国音乐产业的腾飞表示惊讶，并进行“关注中国：中国的潜能被流媒体释放”和 “关注中国：国内机遇与海外机遇并存”的聚焦报道，中国音乐产业的快速发展受到了国际 领域的广泛关注。早在 2009 年，中国音乐产业全球排名 39 名，近年来的产业进步有目共睹。 自 2015 年关于责令网络音乐服务上停止未经授权传播音乐作品的通知以来，大规模盗 版音乐下线，版权价值受到各大平台的空前关注，随之而来的是合法的版权买卖、授权和转 授权，在行政部门的有力监控下逐渐形成版权流通的循环，网络音乐聆听平台步入内容正版 化时代，盗版比例从此前的 99%下降为 4%。与此同时，数字专辑、付费音乐包、音乐 VIP 会员、音乐周边、音乐直播虚拟礼物等商业模式的推广，令用户开始逐渐理解音乐付费，理 解音乐价值与音乐产业良性发展的循环。据 2019 年 4 月最新发布的 2019 年全球音乐报告， 中国音乐产值再创新高，排名升至全球第七。但如果对比全球主流音乐平台的音乐付费比例， 中国仍有很大差距。据腾讯音乐娱乐 （ TME） 公布的最新财报显示，截至 2019 年第二季度， 在线音乐付费用户数为 3100 万，尽管音乐付费比例同比增长 33%3，音乐付费率仅有 5.2%。 而全球最为普及的音乐流媒体服务商 Spotify 的付费率为 46.3%4，相差了 40 多个百分点。可见，中国音乐市场仍具有巨大的潜力等待开发。 本报告采取定性分析与定量分析相结合的方式，选取了 40 多位不同省市、不同国家的 种子音乐人进行面对面的深入采访，访问内容涉及音乐人收入情况、在线上平台授权情况、 作品创作和发布情况、线上线下演出情况、直播平台选择与收益情况、音乐人的版权认知、 版权教育与侵权纠纷等问题。本报告的主要调查对象为音乐产业创作环节的核心工作者，包 括词曲作者、唱作人、歌手、编曲制作人、录音师、混音师、 DJ 等。借助于腾讯音乐人平 台、网易云音乐、虾米音乐及音乐财经等社交媒体账号的投放支持，同时配合 100 位音乐人 的深入采访，最终回收问卷 5720 份，有效问卷 5493 份。 报告分为八个版块，除综述部分外，正文内容分别为音乐人全景图、音乐人收益情况、 音乐人与互联网音乐产业链、音乐人与现场演出、音乐人的作品授权选择趋向分析、音乐人 的版权意识，与最终整体情况的总结分析。报告尝试基于对音乐人的调查和采访，描述音乐 产业创作主体的现状，梳理产业的问题与挑战，并为产业未来提出未雨绸缪的发展建议。 （三）重要发现和结论 1. 互联网点燃创作激情， 新生音乐人数量倍增 有 62%的音乐人发行第一首单曲迄今不满一年，有近八 成的音乐人目前为止创作的完整 单曲数在 10 首以下，在流媒体平台上活跃的音乐人大多入行不久。近年来互联网音乐平台 的发展，为音乐人提供了展示的平台窗口，沟通了音乐人与听歌人之间便捷的桥梁，也吸引 越来越多的音乐人加入互联网音乐平台。 2. 头 部音乐人中半数为新人 本次报告描绘出了各平台头部音乐人的画像特征。令人吃惊的是，平台的这些头部音 乐人中，并非以是行内元老为主，入行不足 3 年的新生力量占了一半多。这表明了平台在挖 掘、帮助具有才华的音乐人，和推广出色音乐作品的工作上具有极高效能。