2017-2018中国动画电影行业研究报告.pptx
2017-2018中国动画电影行业研究报告2017年12月13日,引言,由迪士尼皮克斯制作的第19部电影寻梦环游记于11月22日、11月24日分别于美国和中国大陆上映。影片以墨西哥亡灵日为背景,凭借视觉美感和故事内容,赢得口碑与票房双丰收。根据XX,影片上映首周末在美国本土以5080万美元票房成绩登顶周末票房冠军。截止12月13日,XX票房显示,寻梦环球记在国内总票房达到8.23亿元(不含服务费)。而其豆瓣评分高达9.2分,XX评分为9.6分,和2016年大获好评的疯狂动物城评分持平。随着寻梦环游记的口碑逐渐发酵,预计这部口碑片将在中国取得更好的票房。,电影市场将迎动画电影“小高潮”,12月1日,由光线传媒旗下彩条屋影业引进的日本动画电影烟花也已上映。该动画电影由你的名字。电影原班团队打造,改编自1993年由岩井俊二指导的同名电视短片。你的名字。在2016年底由光线传媒引进于国内上映,据XX票房显示,共计获得了5.75亿的票房。在2018年1月,光线传媒旗下彩条屋影业,还将有熊出没大世界两部动画电影上映。这两部电影的内容和受众截然不同。熊出没是经典儿童动画电影。而大世界获得第54届台湾电影金马奖最佳动画长片,是一部反应社会现实的黑色幽默2D动画电影。大世界用动画的形式表现现实问题,在同类型动画电影中较为少见。该片与大圣归来、大鱼海棠、大护法合力成就国产动画电影“四大”系列。,112.9,20%,国产动画电影方兴未艾,图表. 2012-2016中、美电影市场电影票房及动画占比,图表. 2010-2016中国动画电影市场票房分布,24.5,31.8,43.6,65,110.4,8.20%,7.35%,10.12%,10.21%,14.28%,15.22%,12.69%,11.99%67.44,20.55%112.5,5%0%,10%,15.31%15%,300,60,90,150120,2012,2013,2014,2015,2016,中国年度总票房(亿美元)美国年度总票房(亿美元)中国动画电影票房占总票房比例(%)美国动画电影票房占总票房比例(%)108.9103.5,资料来源:XX协会,XX,XX发展研究中心,资料来源:XX研究院,XX发展研究中心,24.0,3.71.7,8.46.6,19.011.0,20.6,56.7,45.95%,23.36%13.7 9.73.2 4.7,48.45%,78.57%,57.89%,23.46%13.30%,40%,60%,80%,140%120%100%,200,40,60,25% 10020% 80,2010,2011,2012,2013,2014,2015,2016,进口动画票房(亿元)116.50%,国产动画票房(亿元)国产动画票房/进口动画票房,XX协会数据显示,动画电影作为电影的一个细分类型,在中国电影市场的整体票房大约在8%-10%之间波动。2016年,由于疯狂动物城、功夫熊猫3等5部头部影片的优异表现,助推2016年国内动画电影票房占比上升5个百分点至15%。而反观美国,动画电影基本保持了10%-15%的票房占比,在2016年更是达到20%的高比例。根据XX数据,2016年,中国动画电影总票房为10.33亿美元,美国为23.11美元。中国动画电影相比于美国,仍然有一倍以上的空间。而根据XX研究院,从国产动画电影和进口动画电影的比例来看,目前仍然是进口动画电影占据约6-7成的市场份额。头部单片对结构影响较大,例如2015年,大圣归来口碑发酵,获得了9.56亿票房的佳绩,助推了国产动画电影的票房占比提升。,4,4,国产动画电影方兴未艾,展望未来几年,我们预计,国产动画电影或将再次迎来新的高潮。如果说大圣归来的票房成绩是“偶然”,那么随着资本对国产动画电影的投入,优秀的国产电影制作团队有了更强大的资金、宣传、发行帮助。大圣归来、大鱼海棠等团队在有了成功经验之后,新作将于2018、2019年逐渐推出。同时,一批高质量电影,如大护法大世界逐渐在院线公映,国产动画电影新的作品爆发期或将来临。,1.1 动画电影简介动画电影的定义,动画是指由许多帧静止的画面,以一定的速度连续播放时,肉眼因视觉残象产生错觉,而误以为画面活动的作品。,动画电影,泛指以动画方式呈现的电影,用来与真人电影做出区隔。动画电影的分类,现代动画电影按照制作技术可以分为手绘动画、电脑动画、定格动画三大门类。手绘动画:也被称为传统动画、或者是二维手绘动画,是由动画师用笔在专业的透明度高的纸上绘制,多张图纸拍成胶片放入电影机制作出动画。现代手绘动画需扫描进电脑上色合成。电脑动画:也被成为CG(Computer Graphics)动画,是借助计算机来制作动画的技术。大致可以分为二维动画(2D)和三维动画(3D)两种,目前多为三维动画。三维动画是随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界,设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景,再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数,最后按要求为模型赋上特定的材质,并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算,生成最后的画面。定格动画:又名逐帧动画,是通过逐格地拍摄对象然后使之连续放映,从而产生仿佛活了一般的人物或你能想象到的任何奇异角色。通常所指的定格动画一般都是由黏土偶,木偶或混合材料的角色来演出的。,5,5,目录动画电影产业简介美国动画电影产业的发展中国动画电影产业的发展重点公司对动画电影产业的布局,1.2 动画电影的分类,手绘动画电影,电脑动画电影,定格动画电影,1.3 动画电影全球票房表现动画电影在全球电影票房中地位举足轻重:据XX数据,全球电影票房前50名中,有11部动画电影,占比逾20%。图表. 全球票房最高的50 部电影(单位:百万美元)资料来源:XX,XX发展研究中心,1.4 动画电影在我国的票房表现,资料来源:XX数据研究院,XX发展研究中心,图表. 2009-2016中国动画电影票房及份额占比,我国动画电影票房规模持续提升。XX数据研究院显示,动画电影票房占总票房比例近两年维持在10%左右。细看动画电影票房的结构,头部影片对票房影响较大。根据XX数据,2015年票房5亿以上的影片有3部(全年共31部上映),2016年有5部(全年共39部),相较2015年,2016年动画电影票房占比上升5个百分点到15%;票房5亿以上的影片以较少的数量占据了动画电影50%左右的票房。,5.4,17.69,14.54,16.35,30.78,46.75,70.05,626.3,131,171,218,455,10.10%,5.30%102,13.50%,8.50%,7.50%,29610.40% 10.60%,15.30%,3%0%,6%,9%,12%,15%,18%,1000,200,300,400,500,2009,2010,2011,2012,2013,2014,2015,2016,中国电影总票房(亿元)441,动画电影总票房(亿元)票房占比(%),5.255.39.56,10.0215.3,5.145.655.66,26.64,28.28,200,40,60,80,100,2015,2016,大圣归来疯狂动物城,多啦A梦:伴我同行功夫熊猫3,超能陆战队你的名字。,大鱼海棠,愤怒的小鸟,其他,资料来源:XX研究院,XX发展研究中心,图表. 2015-2016中国动画电影票房结构,资料来源:XX研究院,XX发展研究中心,图表. 2012-2016我国动画电影票房分布(按国别),27%,27%,37%,46%,50%19%,9%64%,9%64%,7%56%,15%18%21%,15%16%,0%,40%20%,100%80%60%,120%,2012,2013,2014,2015,2016,中国电影,XX,日本电影,其他电影,61%,73%,62%,74%,63%,16%23%,6%21%,22%16%,11%5%11%,9%14%14%,0%,40%20%,100%80%60%,120%,2012,2013,2014,2015,2016,中国电影,XX,日本电影,其他电影,资料来源:XX研究院,XX发展研究中心,图表. 2012-2016我国动画电影数量分布(按国别),根据XX数据,2012-2016,我国动画电影的票房结构日益多元,日本动画和其他国别动画对票房的贡献增大。相较之下,除2015年由于大圣归来的超预期表现使国产动画票房占比达46%外,其余时候上映数量和票房成绩明显倒挂。国产动画以6-7成的数量占2-4成的票房,优质的国产动画仍处于稀缺状态。美国动画则由于较强的品牌性及“全龄向”程度高,出现海底总动员2等较多头部单片,票房占比较高。其中2016年,功夫熊猫3和疯狂动物城两部影片合计贡献票房20.54亿,占动画票房的比例达43.94%。尚在起步阶段的国产动漫便面临的激烈的外部竞争,且竞争对象主要为迪士尼、梦工厂、皮克斯等国际领军动画工作室。,1.4 动画电影在我国的票房表现,目录动画电影产业简介美国动画电影产业的发展中国动画电影产业的发展重点公司对动画电影产业的布局,2.1 美国动画电影产业的发展一、开创期:1907年1937年,开创了动画片的先河,1907年,第一部动画片一张滑稽面孔的幽默姿态由布莱克顿拍摄完成,美国动画史正式开始。这一时期的动画影片只有短短的5分钟左右,用于正式电影前的加演,制作比较简单粗糙。这个时期的动画先驱还有温莎 麦克凯、派特 苏立文、弗莱舍兄弟等。麦克凯是美国商业动画电影的奠基人,他的代表作品有恐龙露斯坦尼亚号的沉没等。苏立文创作了美国动画片史第一个有个性魅力的动画人物“菲力斯猫”。弗莱舍兄弟的作品有蓓蒂 波普大力水手等。华特 迪士尼在20世纪20年代后期崛起,1928年他推出了第一部有声动画片汽船威利号。1932年推出了第一部彩色动画片花与树。,一张滑稽面孔的幽默姿态 (1906),大力水手 Popeye the Sailor (1933),2.1 美国动画电影产业的发展二、发展期:1937年1949年是美国动画片的初步发展时期,1937年,迪士尼公司推出了第一步彩色动画长片白雪公主,片长达74分钟,这在美国动画片史上是个史无前例的创举。此后,迪士尼连续推出木偶奇遇记幻想曲小鹿班比等优秀动画长片。第二次世界大战爆发后,迪士尼公司停止了动画长片的拍摄,直到40年代末期才恢复过来。查克 琼斯创作的动画短片如兔八哥达飞鸭等在战争期间也非常受欢迎。,2.1 美国动画电影产业的发展三、繁荣期:1950年1966年是美国动画片第一次繁荣时期,在此期间,迪士尼公司几乎每年都推出一部经典动画片,如仙履奇缘、爱丽斯梦游仙境、小飞侠、小姐与流氓、睡美人等等。许多其他电影公司因为竞争力不足而退出市场,迪士尼成动画电影产业“霸主”。,2.1 美国动画电影产业的发展四、萧条期:1967年1988年是美国动画的蛰伏时期,1966年12月15日,华特 迪士尼去世,迪士尼公司陷入了困境,美国动画业也进入萧条时期。另一方面,此时电视动画逐渐发展起来,对动画电影市场产生了一定冲击。许多动画电影制作公司开始积极开拓电视动画市场。电视动画系列片猫和老鼠也在此期间应运而生。这段期间处于新旧结合时期,老一代动画艺术家退出市场,新人处于培养摸索阶段。这段期间的动画电影较少,质量较为一般。迪士尼经典动画里最另类的一部作品黑神锅传奇诞生于此期间。80年代后期,迪士尼公司开始尝试着利用电脑制作动画,1986年的妙妙探第一次用电脑动画制作了伦敦钟楼的场面。,电视动画代表作猫和老鼠,迪士尼争议动画黑神锅传奇,电脑制作尝试动画妙妙探,2.1 美国动画电影产业的发展五、复兴期(第二次繁荣期):1989年开始,美国动画又进入了黄金时期。,1989年,迪士尼公司经过数年的磨砺,推出了小美人鱼,这部影片改编自安徒生童话,并且融汇了百老汇歌舞片的风格和特点,获得了巨大成功,拉开了美国动画电影再次辉煌的序幕。这个时期的代表作品非常多,如阿拉丁、美女与野兽、风中奇缘、花木兰等,还有创造了票房奇迹的狮子王等经典动画电影。在首部电脑三维动画电影玩具总动员推出后,美国各大动画电影公司纷纷加入到制作三维电脑动画电影的行列,三维电脑动画开始大行其道。如海底总动员、怪物史莱克、超人特工队、冰雪奇缘、超能陆战队、疯狂动物城以及正在热映的寻梦环游记等,都采用了CG(ComputerGraphics)技术,三维动画逼真的视觉形式、精致的特技和宏大的场景在视觉效果层面极大提高了观影体验,助推动画电影的票房记录不断上涨。,2.1 美国动画电影产业的发展狮子王:传统手绘动画电影巅峰之作,1994年迪士尼推出歌舞冒险动画电影狮子王。狮子王完全采用手绘形式制作,片中出现非洲大陆、动物群舞等华丽场景,配以跌宕起伏的故事。影片代表了老牌动画制作公司迪士尼影业传统工艺的最高水准。除了故事、画面备受赞赏,狮子王的音乐更具流行乐的风格,流传更广:主题歌Can You Feel the Love Tonight成为经典,1997年改编为百老汇音乐剧上演。根据XX数据,影片上映后,当年全球票房超过7.8亿美元,成为年度最卖座电影和相当长时间内的“票房最高动画电影”,现在仍排在北美票房最高动画电影第3名、传统手绘动画电影票房榜第1名。,2.1 美国动画电影产业的发展玩具总动员:首部三维电脑动画电影,1995年,皮克斯动画工作室(Pixar)公司与迪士尼合作推出了首部完全以3D计算机动画摄制而成的长篇剧情动画片玩具总动员。影片以精湛的技术、非凡的立意和细腻的形象塑造获得了票房成功。根据XX数据,影片北美累计票房1.92亿美元,在当年全部影片中位列第一。使用CG技术制作动画片,可以简化手绘工作、缩短了制作周期、呈现三维动画逼真的画面场景,提升视觉效果。在玩具总动员的制作过程中,核心创意团队确定基本的故事后,不同团队分别开始创作角色、场景、道具,再用电脑为角色和场景、道具建立三维模型,并为角色加上骨架、肌肉、皮肤。动画师通过模型上的控制点将角色的动作和神态设计得更细腻,比如胡迪光是脸部就有大约 100 个控制点。继而,工作人员将角色和道具安排到场景内,用虚拟摄影机拍摄不同镜头,捕捉情绪氛围和故事重点,并用软件控制角色的表情和动作。影片的最后阶段为上色、加入灯光、动画渲染和进行最后的润色。,2.1 美国动画电影产业的发展冰雪奇缘:全球动画电影票房冠军冰雪奇缘(Frozen)为2013年迪士尼3D动画电影,是迪士尼成立90周年纪念作品,改编自安徒生童话白雪皇后。,冰雪奇缘故事精彩创新,主角个性鲜明各有特色;影片呈现震撼的CG冰雪世界画面,配以9首经典原创歌曲、优质的剧作,为观众呈现视听盛宴。冰雪奇缘被誉为“迪士尼继狮子王以来最好的电影”,影片包揽2013年度金球奖、安妮奖、奥斯卡的最佳动画长片,主题曲Let It Go斩获奥斯卡最佳原创歌曲奖。电影原声带位于美国公告牌专辑销量榜首逾9周,成为继泰坦尼克号以来最火爆的原声专辑。根据XX数据,冰雪奇缘获得全球票房12.77亿美元的优异成绩,在世界票房排名里位列第9。,2.1 美国动画电影产业的发展疯狂动物城:风靡全球的“零差评”热映电影,疯狂动物城是迪士尼3D动画电影。自上映以来该片或得各界一致好评,上映当年烂番茄新鲜度高达99%,豆瓣评分9.4。凭借着持续上扬的口碑和高人气,影片票房表现持续走高。据XX数据,影片全球共获得10.24亿美元票房;同时也以15.30亿元票房打破纪录,成为成为迪士尼在我国最卖座的动画片。角色形象鲜明:影片创造了近60多种个性鲜明的动物形象,并放大了动物特征,例如树懒的慢等等。寓意深刻:疯狂动物城笑点密集,并提供了深刻的寓意,映射人类社会,吸引全龄段观众:儿童关注可爱的动物,成年人看到勇气、偏见、政治讽刺等。技术提升观影体验:影片制作历时5年,共超过900人参与了影片的制作,呈现出清晰的画质、明艳的色彩和考究的细节,影片甚至完美呈现了所有动物身上细致的毛发,提供了优质的观影体验。,2.2 美国主要动画电影制作公司,迪士尼皮克斯工作室(已被迪士尼收购)梦工厂动画公司照明娱乐公司蓝天工作室,2.2 美国主要动画电影制作公司图表. 迪士尼的发展路径资料来源:百度百科等,XX发展研究中心,2.2 美国主要动画电影制作公司迪士尼,迪士尼成立于1923年,1928年迪士尼绘制动画片蒸汽船威利,开始了动画电影之路。随后迪士尼推出了推出了第一步彩色动画长片白雪公主,此后,迪士尼连续推出幻想曲、小鹿班比、仙履奇缘、爱丽斯梦游仙境、睡美人等经典动画电影。凭借着优秀的动画电影制作水平,迪士尼逐渐成长为美国最重要的动画电影制作公司。上个世纪60年代是迪士尼的黄金时代,其他的动画制作公司由于竞争力不足,退出市场。迪士尼公司成为动画电影业的“霸主”。1966年华特 迪士尼去世,迪士尼陷入困境。直到1989年小美人鱼的推出,才迎来迪士尼的第二次黄金时期,并连续推出了阿拉丁、美女与野兽、风中奇缘、花木兰、狮子王等电影。狮子王之后的10年,被外界认为是迪斯尼失落的十年,原有的歌舞+动画电影已经不再受到欢迎,竞争对手的影片则屡获好评;米老鼠、唐老鸭等经典人物在新一代的儿童心中,则显得老化和过时。2006到2012年,迪斯尼相继收购皮克斯动画工作室、漫威漫画公司和制作星球大战系列的卢卡斯影业。通过收购,迪斯尼得以迅速充实IP 矩阵,扩大商业版图。目前,迪士尼正在经历 “巅峰”,据外媒报道,迪士尼正在计划收购二十世纪福斯的影视部分。若收购成功,迪士尼将获得“X战警”系列的IP,且好莱坞的版图将由此转变,传统意义上的六大电影公司会变成“五大”。,2.2 美国主要动画电影制作公司皮克斯,皮克斯最初是卢卡斯影业的特效制作小组,是卢卡斯影业在1979年星球大战获得成功后专门成立的一个部门。1986年,乔布斯认为电脑3D技术在未来将有大的发展,他从卢卡斯影业手中买下了特效制作小组,并将其命名为“皮克斯”。20世纪90年代,就在迪斯尼以各种手绘动画电影风靡全球时,皮克斯利用CG(电脑图像生成)技术,制作了全球第一部全CG动画电影玩具总动员。根据XX数据,影片共获得1.92亿美元的票房,缔造当时最高动画电影票房纪录。皮克斯动画代表作:玩具总动员系列、怪兽电力公司、怪兽大学、 海底总动员、超人总动员、机器人总动员、飞屋环游记、头脑特工队等2006年,皮克斯被迪士尼以74亿美元收购,成为迪士尼公司的一部分。,2.2 美国主要动画电影制作公司梦工厂,1994年10月12日,美国三位电影人史蒂芬 斯皮尔伯格、杰x弗瑞 卡森伯格和大卫 格芬创立了梦工厂工作室(DreamWorks SKG)。随后,梦工厂工作室完成了包括埃及王子、怪物史莱克等动画影片。2004年,梦工厂工作室的动画部门被分拆,成立了梦工厂动画公司。同年,梦工厂动画在纳斯达克上市。公司影片曾经由派拉蒙影业负责发行。2013年起,由20世纪福克斯发行。梦工厂动画代表作:怪物史莱克系列,马达加斯加系列,功夫熊猫系列,以及驯龙高手和疯狂原始人等。,2.2 美国主要动画电影制作公司环球影业-照明娱乐公司,2007年,为二十世纪福克斯动画工作的克里斯 梅勒丹德利辞去职务,成立了照明娱乐公司。2008年,照明娱乐与NBC环球公司达成协议,照明娱乐正式成为环球影片公司旗下的一个子公司,并为后者制作动画电影。照明娱乐公司于2010年发布了其首部电影神偷奶爸并取得了成功,续集神偷奶爸2于2013年上映,神偷奶爸3于2017年上映。根据XX数据,三部电影分别取得全球票房5.43亿、9.71亿和10.32亿元,系列IP获市场认可。2015年小黄人大眼萌上映,根据XX数据,影片共获得全球总票房11.6亿美元,成为全球动画电影票房排行榜第二名。,2.2 美国主要动画电影制作公司蓝天工作室,蓝天工作室(Blue Sky Studios),创建于1987年。创建之初,蓝天工作室仅负责一些电影和电视娱乐节目的片头制作和CGI特效。1998年,蓝天工作室推出了7分钟动画短片兔子邦尼(Bunny),获得第71届奥斯卡最佳动画短片奖。20世纪福克斯看到了蓝天的优势,与蓝天签署了合作协议,取代自己原有动画部门,同时承担蓝天动画作品的发行工作。蓝天工作室代表作品:冰河世纪系列、里约大冒险系列、机器人历险记等。,2.3 美国动画电影VS日本动画电影,美国动画电影,日本动画电影,工业化模式,代表:迪士尼、梦工厂等以三维电脑动画为主几百人参与制作,分工明确,流水线成熟制作周期缩短,元素可以重复利用一般为系列电影拥有内容、渠道、衍生等多个生产链条,易于商业拓展,收入多元化,匠人文化模式,代表:吉卜力工作室(宫崎骏)以传统手绘动画为主以灵魂人物为核心,手工绘画,个人风格明显制作周期长,元素不能重复利用一般仅为单片依赖大师作品,没有与发行商、电视台、广告商的强溢价能力,缺乏成体系的产品,规划,依赖票房收入,目录动画电影产业简介美国动画电影产业的发展中国动画电影产业的发展重点公司对动画电影产业的布局,3.1 我国动画电影产业的发展起源:1926年1949年,中国动画起源于20世纪20年代,1926年万氏兄弟摄制了中国第一部动画片大闹画室,揭开了中国动画史的一页。1935年,万氏兄弟制作了我国第一部有声动画骆驼献舞。1941年,万氏兄弟创作了中国第一部也是当时亚洲最长的黑白动画电影铁扇公主,该片取材于古典小说西游记,但具有鲜明的时代感甚至是“宿命感”。这部作品发行到了东南亚,票房收入超过了当时上映的所有故事片。,大闹画室(1926),骆驼献舞(1935),铁扇公主(1941),3.1 我国动画电影产业的发展蓬勃发展期:1950年1965年,建国后,中国的动画事业得到了非常快速的发展,作品和精品的数量都在数量上显著提升。上海美术电影制片厂于1961年1964年制作了彩色动画长片大闹天宫,被誉为中国动画“丰碑”。影片在造型、设景、用色等方面借鉴了古代绘画、民间年画等特色,又融入中国传统戏曲的表演艺术,具有鲜明的民族风格和精湛的艺术技巧,成为当时国内动画的颠峰之作,在人物、动作、画面、声效等层面达到了当时世界的最高水平。1947年,我国制作了第一部木偶动画皇帝梦;1953年,我国拍摄出了中国第一部彩色木偶片小小英雄;1956年的木偶片神笔,在国际上获得了儿童娱乐片一等奖;1958年,我国拍摄第一部剪纸动画猪八戒吃西瓜;1960年,完成了第一部水墨画动画片小蝌蚪找妈妈;1962年,第一部折纸动画一棵白菜完成。新的动画形式的加入,中国的动画事业也达到了一个顶峰。,3.1 我国动画电影产业的发展文革时期:1966年1976年,文革的十年动乱,使蓬勃发展期的中国动画落进了低谷,虽然后期也出了几部作品,但题材比较受限制。上海美术电影制片厂1972-1976年间拍摄的17部动画,如小号手、小八路、东海小哨兵等,写实主义和教育目的明显,这使动画片被定位给小朋友看的充满教育意义的课外教材,影响了很多人人对动画的认识。,3.1 我国动画电影产业的发展白银时代:1978年1989年,在文革开放之后,动画制作进入繁荣时代,在1978年到1989年的十年间,制作了219部动画片。这段时期的代表作品有:哪咤闹海、金猴降妖、天书奇谭等。从整体上看,这是个比较平均的时代,既有少量全年龄的艺术片,又有纯粹给儿童看的主流的教育动画片。制作手法基本沿袭上美影万氏兄弟开创的流派。没有太多创新,也没有吸取外部世界的先进经验,而这一阶段的多产量恰恰造成了作品的制作不够精细。,3.1 我国动画电影产业的发展开放探索期:1990年2002年,国外动画引入:在90年代,电视动画方面,我国引入了大量的欧美日本动画片,如变形金刚、花仙子、圣斗士、忍者神龟等,而国产动画片在比较之下无论内容、画面、人物形象等方面都显露出了严重的不足。体制改革:我国的电影行业过去一直属于国家管制行业,一直以来国产动画电影主要由上海美术电影制片厂(简称“美影厂”)制作,由中影发行。90年代起国家开始开放电影的制作发行,直到2002年全面开放。原本美影厂享受拨款,国家定价收购、限量生产,随着电影制度开放,统购统销制取消,美影厂优势不在。 90年代,美影厂迎来了更艰难的体制改革时期。数字技术应用:数字生产手段取代了以往的手工绘制方式,大大提高了制作效率,各种体制制作单位的多元化发展,制作的数量有所增加。此阶段最有影响力的作品是1999年上海美术电影制片厂制作的宝莲灯。,3.2 我国动画电影产业的发展宝莲灯:全明星阵容打造史上投资最大商业动画长片,宝莲灯是1999年上海美术电影制片厂推出的史上投资最大的一部商业动画长片。该片总投资1200万,历时四年后才露面。全片前后共有超过300位工作人员参加制作。总共绘制逾15万幅动画画面、2000余幅背景,镜头2000多个,全片人物近50个。在各个环节上,影片都采取了与国际接轨的动画片制作方式。尤其在音乐制作一项上,采取了业内创新的“全明星战术”:为了让精美的电影画面得到最佳的声音诠释,美影厂邀请中文歌坛的巨星级人物(李玟、张信哲、刘欢)担任片中三首主题歌及插曲的代言人。宝莲灯兼具艺术性和商业性,根据XX数据,最终获得票房2900万元,超过同期上映的好莱坞动画片花木兰(1000 万元)。,3.2 我国动画电影产业的发展迷茫期:2002年2009年,2002年开始,以新的电影管理条例颁发为总标志,中国电影的制作、发行、放映开始向民营资本全方位开放。但在2009年,喜羊羊上映之前,我国的动画电影并没有得到突破式发展。以产业化模式制作的外国动画片开始冲击国内市场,加之体制改革使一批传统动画艺术家相继离开,中国动画电影开始断层,中国动画电影处于迷茫期。1999年的宝莲灯之后,美影厂2002年制作我为歌狂,但并未能使美影厂延续辉煌。在此期间也断续有一些佳作,如台湾的动画电影梁祝、香港的风云诀、 CG动画电影莫比斯环。,3.2 我国动画电影产业的发展“低幼”动画电影爆发:2009年2014年,很多国内动画人把喜羊羊第一部上映的时间2009年,定义为国产动画电影凤凰涅槃的元年。喜羊羊首次打破动画电影票房坚冰:根据XX数据,影片上首映日票房达到800万元、首周末票房3000万元,获得票房上的巨大的成功。2009年后,我国“低幼”动画电影票房爆发,喜羊羊系列、熊出没系列、赛尔号系列、洛克王国系列动画电影均取得了优异的票房成绩,而魁拔等优质“成人向”动画电影则未能脱颖而出。小荧屏转向大银幕:2005年7月,喜羊羊动画片登录电视台,经过4年多的时间,累计制作了580集。最火时,曾有过数十家电视台同时播放的盛况。喜羊羊IP获市场认可,从小荧屏到大银幕的成功, 让一批电视动画片打起了进军电影市场的主意。根据XX统计,2000-2008年,上映的国产动画电影总共只有18部。而在喜羊羊之后,2009-2015年的7年间,上映的国产动画电影总数已达到了157部。,3.2 我国动画电影产业的发展魁拔:中国动画电影突破低龄化的勇敢尝试,魁拔是由北京青青树动漫科技有限公司于2011年开始推出的动画系列大电影。魁拔的核心观众群是13岁至18岁的动漫迷,是中国动画电影突破低龄化、实现跨龄化的一次有益尝试。从技术的角度讲,魁拔已经站在了国产动画的较高水准上;但从商业的角度讲,魁拔却非常失败。魁拔拥有过硬的动画技术和宏大的故事格局,自上映以来获得了无数好评,但是在我国院线发行更倾向于照顾“低幼”市场,加上魁拔并未进行有效的宣发,全国院线对这部高口碑动画并不买账,排片场次非常少。XX数据显示,影片最后仅获得300多万的票房。,3.2 我国动画电影产业的发展,2015年:中国动画电影集中爆发的一年,2015年国产动画电影取得傲人成绩,成为了新的热点。根据XX数据,在2015年突破5亿元票房的17部电影之中,有三部是动画电影,而其中票房成绩最高的西游记之大圣归来达到了9.52亿元之多。国产动画电影破亿元数量也首次达到了3部之多,除了西游记之大圣归来,其余2部国产动画电影分别是熊出没之雪岭熊风(2.95亿)和十万个冷笑话(1.19亿)。根据XX数据,2015年国产动画票房合计24.02亿元,首次超过进口动画票房(20.6亿元),成功实现逆袭。种种数据表明,国产动画电影已进入全新纪元,优质国产动画电影越来越受到市场的认可。,图表. 2015我国动画电影票房排名,资料来源:XX专业版,XX发展研究中心,3.2 我国动画电影产业的发展动画电影进入新工业时代,就近几年的发展来看,中国的动画电影开始逐渐成熟,这主要体现在内容生产和发行营销两个方面:内容生产:传统动画电影从业人员的创意受限,互联网时代下,丰富而多元的网生内容,为动画电影提供了丰富的素材和灵感。宽松的互联网文化环境为优质的动画电影IP的产生提供了温床。互联网动画十万个冷笑话的票房成功证明了网生动画的巨大市场价值。发行营销:互联网尤其是移动互联网的发展为信息的传播提供了新的媒介,在互联网媒介下“病毒式”的传播方式使得电影营销更加方便快捷,易于动画电影口碑的发酵。互联网用户多为80后、90后年轻用户,与目前电影的主要受众群体高度重合,可实行营销精准,效果良好。针对动画电影而言,互联网营销对“成人向”动画电影的营销效果好于“低幼向”的动画电影。成功的互联网“营销+优质“内容打造了2015年动画电影票房神话西游记之大圣归来。,3.2 我国动画电影产业的发展十万个冷笑话:网络文化开启大银幕时代,十万个冷笑话是目前有妖气平台上进行全产业链IP 开发最成功的案例。这部最初在有妖气上连载的动漫作品,后续被开发为动画短片、大电影、舞台剧、手游等多种泛娱乐产品。电影版十冷源自互联网,针对互联网做精准营销,依靠粉丝发展壮大并自传播,作品具有鲜明的二次元氛围,且将动漫的笑点和高潮更加集中、更加高频次的展示给用户,充分发挥网络化的喜感,因而极受年轻人喜爱。十冷上映以来,年轻观众成为观影主力军,XX数据显示,影片最终取得了1.2亿元优异的票房成绩,重新定义了“成人动画”的市场价值。,3.2 我国动画电影产业的发展西游记之大圣归来:互联网营销+优质内容打造的票房神话,2015年7月,一部全年龄向的动画电影西游记之大圣归来引爆了暑期档,被称为“国产动画良心之作”的大圣归来十年来首次超过外国动画片票房。根据XX数据,影片以9.6亿元的票房成绩,成为中国电影市场最卖座的动画电影。大圣归来以“国产动漫崛起”为标语,实现互联网时代的成功营销:“西游”经典IP与“成长”的故事内核,迎合青年群体的文化需求,带来口碑发酵与票房逆袭。大圣归来的票房成功是互联网资源整合的成功,激发了业界和观众对国产动画电影的信心。,3.2 我国动画电影产业的发展小门神:国产动画大制作的有益尝试,小门神是追光动画制作的合家欢动画电影,由王微执导并编剧,高晓松等明星参与配音。影片以中国传统文化中的“门神”为主要人物,总投资额达1.3亿元,其中制作费用6000万,为国产动画大制作的一次尝试。高额资金的背后,小门神制作历时29个月,共制作了1940个镜头,160多的制作团队人共创作了10.2万个版本,其中仅花仙头发的数量就高达12万余根。影片于2016年1月1日上映,尽管制作精良,但由于同档期大片挤压,IP不及大圣归来的“西游”家喻户晓,在“儿童向”和“成人向”间未权衡好等问题,根据XX数据,影片最终收获票房7868万。尽管票房成绩不算理想,但为国产动画在制作和剧作上的一次有益尝试。,